表演考生入门：表演教授浅谈角色的创造
根据剧本提供的人物，运用表演艺术，塑造出银幕上的直观的、活生生的角色形象的创作过程。演员以自身的肌体和情感为创作材料去创作角色，他自己既是创作者主体，又是用以进行创作的工具材料和完成了的创作对象，三者融为一体统一于演员自身，即“三位一体”。演员要像音乐家掌握乐器那样，去磨炼自身的外部表现工具，形体、五官、声音、言语以及各种技能，并要掌握一整套表达内心世界及情感的内部心理技巧。当然也包括演员自身对生活的理解、认识和积累，以及各方面的修养等。
创造角色，一要理解角色，二要体现角色。理解角色是体现角色的前提，体现角色是理解角色的结果。只有深刻地理解了，才能生动地体现出来。理解角色的直接依据是剧本，演员在深入分析和理解剧本的基础上去把握角色的基调及性格的多侧面，探索角色的潜在动机，感受角色最细致的情绪变化，掌握规定情境和人物关系，了解隐藏在台词间、字面下的思想内涵，从而把握住一个具有个性的活人的内心世界。
演员与角色之间是有距离的。他们的社会地位、文化修养、职业身份、所处时代、生活经历、性格特点、思想感情、精神气质、言谈举止、行为习惯等，都不尽相同或完全不同。这就构成了“演员与角色的矛盾”。演员创作角色既不能脱离开自身，又不能偏离剧本刻画的人物去一味展现自己，因而演员需要克服与角色的矛盾，从自我出发，将自己化身为角色，体现出性格化的形象，求得矛盾的统一。
在生活里，人的形体活动总是同一定的思想活动和心理状态相联系的。而表演是通过动作来展示生动的艺术形象，同样要“动于中而形于外”。演员应深入角色的内心生活，真切感受他所表演的情绪，激起和角色同样的真实感情和充实的内心体验。而角色复杂细腻的心理活动必须提炼，选择精确的外部动作去体现。言语动作的处理和表现力也是揭示角色内心世界、突出人物性格的重要方面。演员不仅要掌握娴熟的表演技巧，更要具有深厚的生活基础、广博的社会知识和多方面的文化艺术修养。
性格是人的较稳定的精神气质和心理特征的总和，是在一个人的生理素质的基础上，在社会实践活动中形成和发展的。演员进行角色的性格化创作，在深入理解剧本提供的足以揭示人物思想深度和性格特色的剧作基础上，探索人物的精神气质、思想情感。既要把握住角色的性格基调，又要注意到性格的复杂多面色彩，从而找到人物特有的眼神、姿态、步伐、语气、语调以致梳妆打扮等，塑造出一个具体的活人，使观众看到和听到角色如何在行动、说话、感觉。性格化，首先是掌握角色的内在性格气质，同时要善于抓住最能体现人物个性特征的外部典型动作予以突出。塑造的角色是否性格化，直接影响角色塑造的成功与否。演员塑造人物形象所达到的艺术境界，即体现角色的性格特征，突出人物独具的个性色彩。
