表演技巧训练:舞台行动对表演的重要性
演员是运用自己的肌体和情感再现生活中人的行为来创造角色的,所以常说动作是表演艺术的实质和基础。
人在生活中的动作出自实际需要并受意志支配。动作过程有明确的目的,是合乎生活逻辑的。它遵循生活中动作的规律。
生活中每一个行动都有从感受客观事物、产生思维,到采取外部动作这样几个具体步骤,是有机的心理形体统一的动作过程。而表演中的动作则是演员按剧本(或表演练习、表演小品等)的人物要求,以自己积累的生活经验为依据,经过艺术加工设计产生的。所以表演艺术中的动作,也应是心理、形体两方面的结合,是内、外部动作的统一。
在“体系”里有两个术语,“行动”和“动作”。前者回答“我做什么”这个问题;后者是适应的一种,回答我如何“做”的问题。目前通用的译法是把“行动”译成“动作”,而把“动作”译成“活动”。事实上,体系里所说的“行动”就是日常生活乃至军事、政治和一般文学作品里所说的行动,在俄文里是同一个单词。譬如,我们在生活里常说“行动计划”,而斯坦尼斯拉夫斯基要求“角色的行动计划”。至于话剧舞台上常说的“大动作”和“小动作”,或京剧舞台上所说的“身段”、“动作”,那并不是“行动”本身,而是行动的一种表达方式。
演员在镜头前或舞台上扮演的人物,在虚构的规定情境中为实现某种意图达到某种目的而具体地进行有组织、有顺序、有逻辑的心理(行动)、语言(行动)、形体(行动)活动,这个活动过程就是舞台行动。
根据舞台行动的构成和表现方式可以清楚地看出,舞台行动是由心理和形体、心理和语言、心理和经验、心理和体现、内因和外因、内容与形式有机结合的统一活动。
演员所扮演的人物的行动是理智与情感紧密联系在一起的,不同的思想情感在不同的情境中会支配人物采取不同的行动。也就是说,怎样的思想情感在怎样的情境中就会产生怎样的行动内容与方式。
我们都知道,没有目的的行动是不存在的。同样,不能揭示思想和情感的行动,在镜头前和舞台上也是毫无存在价值的。舞台行动的产生是来源于生活行动的总结和认识。表演艺术就是要反映生活,再现人的生活,创造人物形象。创造人物形象的手段又离不开舞台行动。由此可见,舞台行动与生活行动的关系极为紧密,但在体现行动时,又存在着区别和差异。理清生活行动与舞台行动的关系及区别,为的是认识与掌握舞台行动的规律。
生活中的行动往往都是无法预料的,经常遇到种种干扰。因此生活行动均是真实的、第一次的,情境复杂、干扰复杂,是客观刺激后的正常反应。舞台行动是演员在假定性很强的、虚构的情境中当众进行创造,并必须达到逼真、令人信服。因此舞台行动是预知的,如同表演创作材料都是预知的一样。演员根据剧本的故事情节、事件、构成来贯穿行动,进行每一行动的安排,并经过导演的要求和演员的艺术加工,有层次、有发展、有变化地展现在舞台上或镜头前。舞台行动是演员操纵自我执行角色的行动。这个行动的动机、目的均是角色所固有的,因此是演员的自觉行动。
根据这一区别,要求演员必须克服预知性。不管排练了多少遍,演出了多少场,拍摄了多少条,都要求演员把预知的变成不知的,如同生活中的第一次体验、第一次行动,保持每次创作的新鲜感。